每个人音乐风格的形成,并不是天生就有的,而是在环境的加持下,逐渐变换的。
就比如说之前秦弦他的风格可能特别绚丽,在进入大学后,因为老师的高压而产生退学的想法,音乐风格就开始变得晦暗,再到碰到陈秋,陈秋的出现将他的浮尘吹去,他手中乐器再度释放出令人震撼的光芒。
所有的一切都是在动态变化的,而并非一成不变的。
因此,在乐团众人的音乐之中,他们在展现出他们音乐风格的同时,他们也同样在一点一点填补着,那些曾经坐在他们身边的声影。
虽然可能并不是那么明显,仅仅只是一点点细微的虚影,可是如果你仔细听,加上你对于这个乐团的过去还比较了解,知道这个乐团里有过谁的话,你还是能听到一点点过去的影子的。
特别是乐团单簧管响起的那一刻。
在乐团单簧管所有人的声音都响起,加入主奏以及伴奏的时候,陈秋以及乐团里的其他人甚至有那么一丝错觉,就好像苏玥已经回到了单簧管席的位置,带着乐团前进。
即便只是错觉,可是对于乐团众人的刺激也是极大的。
他们感觉乐团正在一点一点的苏生。
他们不再是这样一个残缺的乐团在演奏。
在他们的身后,那群已经离开的人似乎重新回到了乐团,和他们一同演奏出这一波莱罗舞曲。
波莱罗舞曲。
一结构简单到不能再简单的作品。
两个主题旋律,两者穿插进行。
唯一复杂的,便是在于配器。
配器分为三组,跟随着小军鼓节奏的乐器,演奏主旋律的乐器,以及节奏伴奏乐器。
每一个乐器都有自己的音色。
每个乐器也都都有着一道独属于他自己的光,这些光芒在乐团的协同下,将会释放出令人吃惊的魅力。
此时此刻,音乐已经进入了最后的终章。
小军鼓组的乐器来到了四支法国号。
而旋律组的乐器,则是来到了惊人的整支乐团。
短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、第1长号、高音萨克管,低音单簧管,次中音萨克管、第一、二小提琴、中提琴、大提琴,他们在一同吹响主题旋律部分。
而第二低音单簧管、低音管、倍低音管、3支小号、第2,3长号、大号、定音鼓、竖琴、低音提琴等人,则是进行节奏伴奏。
整个乐团在共鸣。
他们在相互更换着彼此的位置。
让舞台上的光芒,变得更为耀眼。
在场已经没有任何人想要在此刻声。
他们看着面前的一切,所拥有的,只有沉默。
太漂亮了,太恢弘了,太震撼了。
他们不知道自己应该用什么样的词语能来形容此时此刻,陈秋以及和声交响乐团所带来的演出。
他们能从这一经典到不能再经典的波莱罗舞曲之中,引出很多很多的思考。
他们甚至感觉自己对于这一波莱罗舞曲的一切想法,似乎都能套用在面前的这一支乐团之上。
单纯讨论这一波莱罗,这一结构简单到不能再简单的波莱罗,此时此刻海音·和声交响乐团已经达到了职业乐团水平,甚至能达到职业乐团之中比较高的水平。
就算你说他们的演奏不如那些最顶级的乐团,最顶级的版本,但是他们的演奏也绝对能算得上是非常有特色,值得单独一听的版本。
舞台上所有人的视线都注视着陈秋手中的指挥棒,跟随着陈秋最低程度的指引,演奏出属于他们的音乐。
他们的脸上充斥着笑容。
他们感觉到了满足。