导入部描写了可爱的小波浪来回动荡的音响。在音乐的继续展中,英国管奏出可爱的第一个主要动机,给人以幽闲的感觉。
在海的戏谑之中,用音乐表现出水花的各种色彩。
最后,便是第三乐章。
第三乐章开始之时,不远处艾鼓手中的定音鼓鼓槌用力敲响自己面前的低音鼓。
轰鸣的震音如同那远处漂浮,移动的雷声。
这是风与海之歌。
狂风在怒吼,大海在咆哮。
远处的电火雷鸣如同末世的降临。
海风在与海面碰撞。
音色的油墨如同被掀翻一般落入那大海之中,只剩下一片黑色的浑浊。
阵阵骚乱的潮声,那是风和海的对抗。
在这伟力之下,只剩下那漫天一色的浓墨。
这并不仅仅只是大海波澜壮阔的绝景。
这是对大自然伟力的赞歌。
那风与海的对话,如同昭告着终结。
你听那浑浊的音色,仿佛那暴风雨将至。
一切的突然兴起,最终带来的却又是一切的猝然沉寂。
万物由盛转衰,由衰转盛,连绵不绝。
在这音乐的终结,你所能听到的,不再有其他任何的音色。
只听到远处而来,越来越强的海妖之歌!
管乐尖哮与弦乐的轰鸣,宣告了结束的到来。
最后众赞歌在欢腾的高潮中重现。
这是“新”!
音乐的“新”!
和声交响乐团的“新”!
呈示和展的观念共同存在于不断涌出之中!
这种涌出使作品无须乞灵于预先设定的任何形式,只凭借它本身的力量向前推进!
一个动机的出现,从没有把握半导入,到形成乐章的基本要素,只在几次变化之中。
你无法将去追寻溯源。
你只能震惊地听着和声交响乐团将其诠释,然后灌入你的耳朵之中。
如此强大的新意,让在场很多观众听的大脑一片空白。
即便他们听过这一作品,可是他们从来没有想过,这一作品居然能这么新。
就好像他们之前从来没有听过这一作品一般。
那些不同寻常的调性,在变化中逐渐形成形成相互依存的调性关系。
如同赋格一般,将其主题形成多重要素组合的“混合型调式”,就好像是那大海呼吸的节奏。
澎湃的波浪卷起的形态,其音乐时间几乎完全无法捕捉,只能借以不断的轮流来延续。